- La sexta edición de «Paradís» reunirá el sábado 13 de junio en CaixaForum València a nueve referentes nacionales e internacionales del diseño, la creatividad, la estrategia de marca, la cultura visual y la innovación.
- Una jornada única que consolida a València como punto de encuentro para profesionales, empresas, estudiantes y amantes de la creatividad.
La Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana presenta una nueva edición de «Paradís», la jornada anual de conferencias que celebra el diseño, la inspiración y la creatividad como herramientas capaces de transformar organizaciones, marcas, ciudades y formas de vida.
La sexta edición de esta cita imprescindible del calendario creativo nacional tendrá lugar el sábado 13 de junio en CaixaForum València, manteniendo el formato que ha convertido a «Paradís» en una referencia para el sector creativo: una intensa jornada de mañana y tarde que reúne a profesionales de disciplinas diversas para compartir procesos, experiencias, aprendizajes y nuevas perspectivas sobre el presente y el futuro de la creatividad. Desde su nacimiento en 2020, «Paradís» ha reunido en València a algunas de las voces más relevantes del panorama creativo internacional. Profesionales del diseño y del branding, artistas, estrategas, ilustradoras, expertos en comunicación, tipógrafos y profesionales de la innovación han pasado por un escenario que apuesta por las conexiones entre disciplinas y por la inspiración como motor de transformación.
La edición de 2026 de «Paradís» será uno de los Eventos Destacados en la 17ª edición de la Valencia Disseny Week, y vuelve a proponer un recorrido transversal por algunos de los temas que están redefiniendo la práctica creativa contemporánea: la construcción de marcas con propósito, el impacto de la inteligencia artificial, las nuevas experiencias digitales, el diseño de espacios, la exploración material, la cultura visual o la relación entre creatividad y negocio. Así, el cartel de este año reúne a nueve perfiles nacionales e internacionales procedentes de Londres, Ámsterdam, Madrid, Barcelona y València, consolidando una programación que combina estudios de referencia mundial, voces emergentes y profesionales que están redefiniendo sus respectivos ámbitos de trabajo.
Las entradas están disponibles a través de la web paradisvalencia.com e incluyen acceso a todas las conferencias, desayuno con zona de networking y acceso a las exposiciones de CaixaForum València.
Nueve voces para entender el presente y el futuro de la creatividad
El cartel de esta edición reúne a nueve perfiles que representan algunas de las miradas más estimulantes del diseño y la creatividad contemporánea. Desde el branding y la tipografía hasta la innovación digital, el diseño de experiencias, la cultura visual, la exploración material o la construcción de marcas, Tres Tipos Gráficos, Alberto Martínez (Venture Experience), Venetia Thorneycroft (Ragged Edge), Estudio Marta Botas, Zak Group, María Cerdán, Caliper, Lara Lars y Your Majesty compartirán en València sus procesos, aprendizajes y reflexiones sobre cómo el diseño puede seguir generando impacto en un mundo en constante transformación.
Tres Tipos Gráficos: la vigencia de las ideas en el diseño de marcas
Nico Reyners, cofundador de Tres Tipos Gráficos, representará a uno de los estudios de branding y diseño gráfico más reconocidos de España. Con más de dos décadas de trayectoria, el estudio madrileño ha desarrollado proyectos de identidad visual, packaging, diseño editorial y tipografía para clientes e instituciones de primer nivel.
Su trabajo ha sido reconocido con algunos de los galardones más prestigiosos del sector, incluyendo premios Laus, D&AD o el Type Directors Club. En «Paradís» compartirá su visión sobre la construcción de marcas en un contexto saturado de estímulos visuales, reivindicando el valor de las ideas, la estrategia y la personalidad como elementos diferenciadores.
Alberto Martínez: diseñar experiencias más allá de la pantalla
Fundador y director creativo de Venture Experience, Alberto Martínez ha desarrollado una trayectoria singular que conecta arquitectura, diseño, experiencia de usuario y estrategia empresarial.
Tras cofundar CuldeSac y colaborar con marcas internacionales como Hermès, Bentley, Aston Martin, Lladró, Porcelanosa o Cosentino, creó una metodología propia denominada SpaceUX, que aplica principios del diseño de experiencias al ámbito espacial. Su intervención abordará cómo los espacios físicos pueden convertirse en plataformas capaces de activar comunidades, generar vínculos emocionales y aportar valor real a empresas, instituciones y ciudadanos.
Venetia Thorneycroft: construir marcas que desafían lo establecido
Como Design Director de Ragged Edge, una de las consultoras de branding más influyentes del mundo, Venetia Thorneycroft trabaja ayudando a organizaciones y empresas a definir futuros ambiciosos a través de la creación de marca. Así, Ragged Edge se ha convertido en una referencia internacional por su capacidad para construir posicionamientos valientes y diferenciales, alejados de las convenciones del mercado.
Su conferencia explorará cómo las marcas pueden convertirse en motores de transformación cultural y empresarial, así como el papel estratégico del diseño en la construcción de relevancia y significado.
Estudio Marta Botas: creatividad, gastronomía y cultura visual
Marta Botas y Tedi Bergareche compartirán una conversación sobre práctica creativa, procesos y formas de trabajo desde una perspectiva profundamente ligada a la cultura contemporánea.
Su estudio desarrolla proyectos de dirección creativa, diseño gráfico y producción artística vinculados especialmente al ámbito cultural y gastronómico, combinando investigación, archivo, comunicación visual y práctica artística. Más allá de los resultados visibles, su intervención pondrá el foco en aquello que normalmente permanece oculto: los procesos, referencias, experiencias y contextos que terminan dando forma a una determinada manera de crear.
Zak Group: una profesión en plena crisis de identidad
Zak Kyes es una de las figuras más influyentes del diseño contemporáneo europeo. Desde Londres dirige Zak Group, estudio que trabaja en la intersección entre cultura, arte, moda, tecnología y estrategia.
Durante más de una década fue director de arte de la Architectural Association School of Architecture y ha colaborado con organizaciones, artistas y marcas como Nike, Prada, Chanel, Frank Ocean, Virgil Abloh o Anne Imhof. En «Paradís» presentará una reflexión provocadora sobre el estado actual de la profesión creativa, analizando cómo la inteligencia artificial, la automatización y los cambios culturales están transformando radicalmente el papel del diseño.
María Cerdán: construir marcas relevantes para una nueva generación
Tras consolidar su trayectoria en Rosàs y liderar posteriormente la dirección creativa de VICIO durante una de las etapas de crecimiento más aceleradas de la marca, María Cerdán trabaja actualmente como directora creativa independiente.
Su enfoque combina estrategia, narrativa y sensibilidad cultural para desarrollar marcas capaces de conectar con las conversaciones contemporáneas. En «Paradís» profundizará en cómo construir relevancia en un contexto donde las audiencias demandan autenticidad, propósito y capacidad de generar impacto cultural.
Caliper: exploración material y fabricación contemporánea
Fundado por Quinner Baird, Caliper es un estudio especializado en diseño industrial, fabricación y desarrollo de productos que opera en la intersección entre investigación, tecnología y experimentación material.
Su trabajo se caracteriza por una aproximación rigurosa a los procesos productivos y por una constante exploración de nuevas posibilidades técnicas y constructivas. Quinner nos mostrará cómo la fabricación contemporánea y el diseño industrial pueden convertirse en herramientas para abordar retos actuales desde una perspectiva funcional, técnica y cultural.
Lara Lars: imaginar futuros posibles a través del collage
Lara Lars se ha consolidado como una de las voces más reconocibles del collage contemporáneo en España. Su imaginario visual mezcla arquitectura brutalista, ciencia ficción, feminismo, cultura popular y estética retrofuturista para construir narrativas llenas de humor, ironía y capacidad crítica.
A lo largo de su trayectoria ha colaborado con instituciones culturales de referencia y con marcas internacionales como Dior, Netflix, Lexus o H&M. Explorará en «Paradís» el poder de las imágenes como herramienta para reinterpretar el presente e imaginar futuros alternativos.
Your Majesty: creatividad digital en la era de la inteligencia artificial
Desde Ámsterdam, Georgios Athanassiadis y Joost Huver representan a Your Majesty, uno de los estudios europeos más reconocidos en innovación digital, experiencia de usuario y diseño de producto.
A lo largo de los últimos años han desarrollado proyectos para organizaciones y marcas globales como Google, Adidas, Nike, Porsche, Philips o Marriott. Su conferencia abordará el impacto real de la inteligencia artificial sobre la industria creativa y analizará cómo están evolucionando los procesos de diseño, innovación y construcción de experiencias digitales.
Tres miradas que dan forma a «Paradís»
La cuidadosa selección de voces que suben al escenario a cargo de Wences Sanz y el universo visual diseñado por Lorena Sayavera que acompaña cada edición son el resultado del trabajo de estas dos figuras clave que contribuyen año tras año a construir la personalidad única del evento, junto a la coordinación general del equipo de la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana, haciendo que toda la experiencia de la jornada sea impecable y manteniendo intacta la esencia de «Paradís»: crear un espacio donde las ideas circulan, las disciplinas se mezclan y la creatividad se convierte en una herramienta para entender mejor el mundo contemporáneo.
Wences Sanz lleva comisariando «Paradís» desde 2022 y se ha convertido en una pieza fundamental para la consolidación y crecimiento del evento. Su profundo conocimiento de la escena creativa nacional e internacional, unido a una trayectoria de más de dos décadas impulsando comunidades, encuentros y plataformas de referencia para el diseño, ha sido clave para definir el carácter diferencial de «Paradís». Cofundador de Domestika y fundador de MadinSpain, dos iniciativas fundamentales en la evolución reciente de la cultura del diseño en España, Wences aporta una mirada estratégica capaz de combinar talento emergente, referentes internacionales y nuevas tendencias con un criterio especialmente sensible a los cambios culturales, tecnológicos y creativos de cada momento. Su labor como comisario ha permitido construir edición tras edición una programación coherente, relevante y transversal que ha contribuido decisivamente a posicionar «Paradís» como una de las citas más inspiradoras del panorama creativo español.
La identidad visual de «Paradís» vuelve a llevar la firma de Lorena Sayavera, diseñadora y directora creativa responsable de la dirección de arte del evento. Su trabajo ha sido determinante en la evolución de la imagen de «Paradís», aportando cada año una propuesta gráfica completamente nueva, sorprendente y alejada de fórmulas previsibles, contribuyendo a que el evento posea una identidad tan reconocible como cambiante. Esta capacidad para reinventar visualmente el encuentro edición tras edición ha convertido sus campañas en una referencia dentro del diseño gráfico valenciano. Como reconocimiento a esta trayectoria, Lorena Sayavera ha sido nominada este año a los Premios ADCV al mejor diseño de cartel con dos piezas creadas para anteriores ediciones de «Paradís», consolidando así el valor creativo y cultural de una dirección de arte que forma ya parte esencial de la personalidad del evento.
Evento Destacado en la 17ª edición de la Valencia Disseny Week
La 17ª edición de la Valencia Disseny Week (#17VDW) tendrá lugar del 8 al 18 de junio, y está organizada por la Associació de Professionals del Disseny de la Comunitat Valenciana (ADCV). Este año, de nuevo, «Paradís» vuelve a ser seleccionado como uno de los Eventos Destacados del programa. Durante estos días, la sociedad tiene la oportunidad de descubrir qué es y para qué sirve el diseño a través de diferentes actividades con los objetivos de visibilizar el diseño valenciano y poner en valor el talento existente en este sector de la industria creativa. Un proyecto participativo de toda la comunidad vinculada al diseño que une fuerzas para visibilizar su potencial como motor de la innovación empresarial, cultural y social.
La Valencia Disseny Week se celebra anualmente desde 2009 y cuenta con el apoyo de la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana. Propuestas como exposiciones, premios, presentaciones, inauguraciones, conferencias, o talleres, posicionarán un año más al diseño valenciano como referente internacional evidenciando su papel para mejorar la calidad de vida de las personas, aumentar la productividad empresarial y asegurar un futuro sostenible.
Organizado por la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana, «Paradís» cuenta con el apoyo del Ajuntament de València y de la Conselleria de Innovación, Industria, Comercio y Turismo de la Generalitat Valenciana, además de con la colaboración de la Fundación ”La Caixa”.
Más información:
